Half Waif - See You at the Maypole [2LP]

See You At The Maypole, le sixième album du prolifique catalogue de Half Waif, est une reconnaissance de la tristesse personnelle et un appel à l'unité extatique. Il s'agit de rassembler les couleurs de notre esprit, dans toutes ses nuances, et de créer quelque chose de complexe et de remarquable.

La danse folklorique cérémoniale exécutée autour d'un mât de mai est remplie de faune et de flore, avec des rubans tissés en tresses complexes incapables de se démêler ; ces danses sont des survivances d'anciens rituels, honorant les arbres vivants, et le retour du printemps et de la fertilité. Ces modèles - cette danse - ne peuvent pas être complétés seuls, et c'est pourquoi Half Waif invite d'autres personnes à la rejoindre, un collectif aux couleurs saignantes.

"Nous sommes tellement plus forts grâce aux expériences colorées que nous vivons", dit-elle. "C'est là que nous trouvons notre humanité et que nous nous retrouvons." Alors que l'isolement du chagrin semble infini, Rose a apporté les chansons à son ami de confiance et collaborateur de longue date de la dernière décennie, Zubin Hensler. Le duo a travaillé loin des autres pour Mythopoetics, élaborant soigneusement chaque note et s'épanouissant, mais il fallait autre chose pour See You At The Maypole.

À cette fin, Hensler et Rose ont accueilli une multitude de musiciens et d'amis dans le monde du disque : Jason Burger et Zack Levine à la batterie et aux percussions ; Josh Marre (Blue Ranger) à la guitare ; Hannah Epperson et Elena Moon Park au violon ; Kristina Teuschler à la clarinette ; Willem de Koch au trombone ; Rebecca El-Saleh à la harpe ; et Spencer Zahn à la contrebasse. Andrew Sarlo (Big Thief, Bon Iver) a prêté ses talents de mixeur à de nombreux morceaux, y compris le premier single « Figurine ».

"Ce n'était pas seulement mon histoire, je voulais le dire. C'était toutes les histoires de perte - la perte d'une vie, la perte d'un rêve, la perte de confiance, d'espoir et de foi. Une histoire de recherche du chemin du retour", explique Rose. "Mon propre chemin vers le pays des vivants passait par mes relations avec les gens et avec le monde naturel. Il semblait juste que ces chansons invitent ces gens à construire le cœur même du son."